走进中国人的家，欧式的简约、中式的古典、法式的浪漫齐聚一堂，带着如同“大杂烩”般的风格，实在令人难以相信中国生活美学曾经的精致优雅。、

“文盲不可怕，美盲才可怕。”一百多年前，北大校长蔡元培提出“以美育代宗教”。曾经，国人对此嗤之以鼻；如今，国人朝着美盲的路上策马奔腾。

审美和生活息息相关。美学最大的用处，正是在于它的无用。听古典音乐没有好处，欣赏家具的美好也没有任何用处，而这无用之用，才正是生活伟大的地方。

生活的审美就是人生的艺术。那么，中国家具呢？

我们见识过唐代家具的雍容华贵，推崇宋代家具的素雅端庄，迷恋明代家具的精致简约；喜爱清代家具的繁华高贵……如今，这些古典家具也被我们摆上了高高的祭坛，作为炫耀的资本。

然而，当这些见证过传统生活文化的家具，被从生活中剥离，仅作为增值的收藏品时，它的美已经渐渐枯萎。

纵观以中国传统家具布置的居所，令人印象深刻的大多是“外国人”的杰作。安思远、艾克、菲利普、柯惕思……这些耳熟能详的中国家具收藏家，将中国家具陈设进生活，可以说，他们比许多中国人更懂中国生活的文化。

“明代之王”安思远对于中式古典家具的陈设，早已脱离中国古典审美的束缚，按照自己的品味、阅历和秩序去重新营造，融入生活起居之中，是他独有的审美追求和生活方式的体现。

法国人“罗汉”喜欢收藏太湖石，其人也颇有些“瘦漏皱透”的风骨。 他偏爱华美高贵的中国漆家具，髹漆屏风和大柜，是主项；他亦喜爱自然随形的根结家具，根结椅和根结几，在他的空间中被用得如影如神；太湖石和中国园林也是他不能割舍的中国情怀……

英国藏家莫士辉的工作室，有一个很“中国”名字：“水松石山房”。屋内既有西方的壁炉和布艺沙发，也有东方古典的屏风和灯台；室内的平头案和造型各异的雅石，遗世而独立的座落在世界的尽头；工作室里的明式家具和雅石陈设， 都是主人穿梭于古今的见证。 

王世襄先生在《明式家具珍赏》中说：研究古代家具和人的关系，看它们在往日生活中如何被陈置使用，是一个重要而有趣味的课题。可见家具器物的审美，不仅仅在于“审视”，更在于“用”。

人活于世，无非是寻求更好更美的生活。找回遗失的中国之美，将审美品位融入生活，寻回中国生活美学里那一点分寸感。